6月26日，由中国家具协会举办的第三届中国红木家具精品品鉴会在北京中国国际展览中心举办，品鉴会重要活动的“第三届金斧奖——中国传统家具设计制作大赛”同期举行，来自北京、上海、浙江、广东、福建等全国各地知名红木龙头企业携精品齐聚北京，角逐金斧奖。

大清翰林吴腾飞大师作品《文斋一号》在第三届中国红木家具精品品鉴会上展出

今日，“第三届金斧奖——中国传统家具设计制作大赛”获奖榜单揭晓，中国传统工艺大师、中国木雕艺术大师、南林大设计学院客座教授、浙江大清翰林古典艺术家具有限公司董事长吴腾飞大师新作《文斋一号》夺得金斧奖最高奖项“神品”头名，这也是继2013年《盛世华钟》、2014年《竹林七贤》三届蝉联此奖项。

《文斋一号》获金斧奖最高奖项“神品”奖

文斋，即文人之雅斋。吴腾飞大师认为，中国传统文斋绝非浅层的藏书习书之所，除了书斋环境外，其在家貝，陈设、清供、雅玩等布置上，更是形成了古人独有的“格器修身”之学。文斋内包含的诸种书籍，家具，器物，均为中国几千年文化的载体。其不同学问，不同的功能、多变的造型、丰富的材质，以及繁复的制作工艺，构成了一个绚丽多彩的文人艺术世界，并且成为中国古代文化的重要组成部分。因此，文斋的一大功能是通过集聚器物来集中文化，通过器物来展示文化、传承文化。

在当下中国，文斋精神已留存不多，仅存的也可能只是一方徒有其表的“书房”而已，与往昔承载修身之道与文人心境映射的“文斋”，不可同日而语。尤其在现今传统红木家具大盛之时，中国文化复兴之际，更少见业者立足于文化与精神的高度，对“文斋”进行整体性的思考与行动。作为中国传统家具的传承者，应思考如何把传统家具植入文化居家之中，有效地集不同传统文化工艺、物件、器具于一体，再现古人之情思雅意，并以文化先行、文化引导、文化修身出发，推动当代文斋之复兴？

感于此，吴腾飞大师继去年《竹林七贤》后，又设计出《文斋一号》，系列作品延续了《竹林七贤》的风格，简洁、空灵，以一桌、一屏、一榻、一几、一橙，向中国传统文斋致敬，更向世人推出“文化失落”的思考命题。

《文斋一号》作者——吴腾飞大师

此次第三届中国红木家具精品品鉴会，是《文斋一号》首次公开面世，一经亮相，便获得业界惊呼，引起了强烈的反响。中国家具协会副理事长陈宝光给予了《文斋一号》极高的盛赞，来到品鉴会现场的行业“大佬”也纷纷叹为观止。中国明式家具研究所原所长、中国红木家具文化研究院院长、中国家具协会传统家具专业委员会高级顾问濮安国老师在众人之面说道：“谁说中国的明式家具没有发展，现代的明式家具已经出现，吴腾飞就是走明式家具创新路线。”

当今中国家具行业，特别是传统家具行业，设计人才奇缺，真正称得上设计大师的更是寥寥无几，这也造成了中国当代家具无法登陆世界家具之巅的困局。好的设计师，值得世人敬仰；好的作品，值得时代铭记。

从《竹林七贤》到《文斋一号》，是吴腾飞大师创作风格的突破，也是其艺术修养和人格精神的升华。大道至简，简约空灵的器具之下，是吴腾飞大师研习传统文化、修习艺术情操的结晶，是其心境的回归。《竹林七贤》和《文斋一号》得到了业界的公认，奠定了吴腾飞大师在业界的地位，我们期待他带给世人更多的经典作品，引领当代红木行业发展。（来源：中国古典家具网  周晓兰∕文  陈雪聪∕编辑）