宋之美，

不同于汉唐的华丽豪奢，

也不同于元清的极饰雕琢，

讲求一种简约质朴的状态。

在老庄禅宗、理学的影响下，

内敛而保守的审美风尚成为宋代主流，

它将浓厚的中式意境体现在每一寸纹理中，

用简约流畅的线条勾勒出文人笔下的诗词画卷，

宋代美学文化，

对现代家具的设计制作也有着很大的影响。

如果非要给宋朝贴个标签的话，

“懂生活”当为其一 ，

抚琴、调香、赏花、观画、弈棋、

烹茶、听风、饮酒、观瀑、采菊、

诗歌、绘画，千种生活，万般美好！

宋式家具正是极简美学的典范，

从美感到坐感，从触感到韵感，

造型之简，舒适之简，工艺之简，

都呈现出一种空灵隽秀的空间感。

宋朝将浓厚的中式意境展现在每一个家具细节中，

它用简约流畅的线条勾勒出文人墨客笔下的诗情画意，

虽说宋代家具外表看起来朴实无华，

但其更深层次的意蕴却值得我们细细品味，

这就是让宋式家居美学被世人追捧复古的根本。

千年以后，风流云散，

依然沟通现代血脉的宋式美学，

沉静雅致，一扫唐代的奢华张扬，

用于现代家居中，依旧美不胜收。

东阳红木知名品牌·名雅居红木为您介绍：

简素优雅 • 风骨自存

“绚烂之极归于平淡”最为符合宋代的审美思想。宋朝人对美学崇尚“少即是多”的原则。对家具设计也主张：文雅幽静、简约朴素、抛却繁复、不事雕琢、返璞归真。注重家具的实用以及简练精粹。线条流畅，不求繁复，简约而不简陋，精致而不繁琐。

秩序井然·精细入微

在东方美学的概念里，不喧宾夺主的淡雅反而更显现为一种高贵的格调和用心。

宋人朴实无华的品格无不显现于生活细微处，在家具的选材、结构、装饰上，亦是处处留意用心。

宋式美学家具的精细，并不体现在清式家具那般不厌其烦的精细雕工上，而是另辟蹊径的以线条取胜，这一点后来也被明式家具所继承，并达到登峰造极之势。

木材或显或隐的自然纹理均被文人想象为世间万物。天然原材的丰富肌理变化，并使用恰当地装饰物，使得宋代家具框架结构朴拙自然，简约至极。

清隽的意蕴和文人气息，令生活浸润于东方的生活艺术里，藉此体味时光深处的从容。

诗意灵性·留白艺术

「字画疏处可使走马，密处不使透风，常计以白当黑，奇趣乃出」，讲的就是留白的妙处。“留白”讲究在画面布局艺术，让人腾挪想象，品味无穷之趣。

作为中国传统美学精粹，留白艺术早已浸透入文学、戏剧、家居空间，乃至人生处世的哲学中。留白同中国哲学中“虚实相生”的理论很契合，也是中国传统艺术典型的审美特征。

留白，不仅可以给人审美的享受，还能营造出空灵的韵味，给人以想象的艺术感及无垠的空间感。

精致非凡·诗意生活

生活的诗意更多在于感受，家具使用体验如何，也是其中一种。宋代文人士大夫美学精神凸显休闲旨趣，追求一种平淡——“逸”的境界，一种与日常生活相联系的“闲”的趣味。

宋人的审美属于清水芙蓉这一类别，其实除了视觉感受，体验也同样重要。愉悦之情最不会说谎，往往是内心深处的映射。

在如今的生活中，这些美学的运用都是我们对宋代生活的重新认识，是对那个时代的深情回望。那个高光的时代，我们给予最大的尊重。

中式情怀

简逸雅致，淡然高洁，宋式美学，

唤醒潜藏国人内心深处的中式情怀，

追溯古今，复兴骨子里的中式风。

循着宋人的典雅美学，

打造带有文化自信的新中式生活美学，

寻回生活的雅致和文化的自信，

这便是当代人理想生活本该有的样子。